Humeur du jour

Ma vie à deux à la campagne - Miss Bean

Il y a deux mois, les Fauteuses vous ont proposé de vous mettre au vert avec un numéro Natures. Perso, je suis dans ma période "envie de nature". Habitant en ville, je me console en plantant des tonnes de plans de tomates sur mon balcon !

Cette période je me sens green, j'ai envie de communier avec la nature et de ramasser des fleurs des champs est l'occasion pour moi de recycler (j'suis une écolo dans l'âme - non, non, je ne me moque pas du monde !) ma note sur la BD de la merveilleuse Miss Bean : Ma vie à deux à la campagne publiée chez mes très chères Fauteuses (d'ailleurs, d'ici la fin de semaine, je vous parle du nouveau numéro).

Qui n'a pas rêvé un jour de quitter son appartement de 30 m² avec un loyer équivalent au PIB du Pérou, de ne plus prendre le métro de bon matin dans une douce odeur de sueur, de ne plus respirer cet air pollué ? Qui ne s’est pas imaginé cultiver son propre potager, de lire un bon roman pelotonné près d’un bon de feu de cheminée et de faire de longues promenades en forêt ?

Miss Bean en a rêvé et a fini par sauter le pas : elle a quitté Paris pour s’installer au fin fond de l’Aveyron. Dans le premier tome de Ma vie à deux, on suivait avec délice les tribulations parisiennes de notre petit couple : l’appartement trop petit, le difficile partage des placards, les sorties à la laverie, etc. Pour ce deuxième tome, on retrouve avec bonheur Miss Bean, son mec et sa petite fille (ils sont aujourd’hui trois) partis vivre dans la campagne profonde. Cette installation campagnarde donne bien évidemment lieu à de nombreuses péripéties qui nous sont contées avec beaucoup d’humour : la vache des voisins qui s’égare dans le jardin, les premières plantations dans le potager, la construction du poulailler ou bien encore la réalisation d’engrais home made.

On retrouve ici avec joie les beaux dessins tout en rondeur de Miss Bean avec ses personnages et leurs grands yeux et ses couleurs vives utilisées avec brio. Miss Bean a le talent de se moquer d’elle-même , de dessiner des petites histoires dans lesquelles tout le monde peut se retrouver et de manier l’humour trivial sans jamais aucune vulgarité. On éprouve également beaucoup de tendresse lorsque, par exemple, toute la famille se réunit devant le fenêtre tous les soirs pour admirer le coucher du soleil.

Si vous voulez vous installer à la campagne, cette bande-dessinée est faite pour vous ! Vous pourrez ainsi mesurer ce qui vous attend : les moments de bonheur, les moments moins drôles, les avantages, les inconvénients… Parce que finalement, la campagne et la ville ont chacune leurs défauts et leurs qualités, le bon choix est donc celui qui correspond le mieux à nos attentes et à nos choix de vie ! Enjoy !

Vous pouvez lire la note originale chez les Fauteuses ici.

Ma vie à deux à la campagne
Miss Bean
City Editions 

Mon mignon laisse moi te claquer les fesses

Si avec ce titre de note, je n'atteins pas un niveau de visites égal à celui de Pensées de Ronde, je me retire de la blogosphère... Ou pas ! On fait ce qu'on peut (ce qu'on veut ?) pour essayer de devenir populaire ! Mais ne vous enflammez pas trop vite (genre j'ai des milliers de fans en délire), ce titre n'est pas de moi, ni une invitation, ni le titre d'une vidéo mais celui d'une BD (et même pas érotique en plus !). Je sais, c'est facile de piquer aux autres mais visiblement le plagiat devient monnaie courante et ne choque même plus tant que ça !

Mon Mignon, Laisse-moi te claquer les fesses est donc une BD petit format de 38 pages mais attention, 38 pages d’une densité folle. En lisant cette BD, on ne peut s’arrêter de peur de perdre ou d’oublier un détail. Chaque image (12 par page !) est foisonnante et remplie de subtilité. Ici, Lucas Méthé, prend le parti de ne pas donner du tout « cuit » au lecteur. Il faut que celui-ci réfléchisse et remette en perspective l’ensemble des éléments qu’il a pu glaner au cours de sa lecture afin de comprendre le sens profond de ce texte.

Cette bande-dessinée raconte l’histoire et la rencontre de deux enfants. Sébastien est un enfant timide et renfermé. Caroline est tout le contraire : exubérante et expansive et, elle claque parfois les fesses de Sébastien afin que celui-ci se dévergonde un peu.

Sébastien et Caroline n’ont que sept ans, l’âge de la raison paraît-il, et ils découvrent l’amour avec son lot de questions et de remises en causes. Aimer n’est pas un long fleuve tranquille, les deux enfants vivent de grands moments d’euphorie mais sombrent aussi, parfois, dans des grands moments de désarroi pendant lesquels ils plongent dans des abymes où le fond ne semble jamais atteint. Sébastien n’arrive pas à franchir le pas, Caroline est trop avancée pour son âge et en souffre ; l’un essaie de grimper aux arbres pour se donner du courage et tombe, pendant que l’autre tente, tant bien que mal, de refreiner ses pulsions. C’est donc avec beaucoup de poésie et l’emploi de nombreuses métaphores que l’auteur nous rend compte de l’apprentissage de l’amour couplé à la perte progressive de l’innocence. Il n’est pas simple de se construire en tant qu’individu tout en essayant de construire un amour viable dans lequel chacun des protagonistes puisse exister, se retrouver et s’épanouir. Sébastien et Caroline s’aiment, souffrent, s’interrogent, rient, pleurent, le récit est donc peuplé de sentiments forts.

D’ailleurs, les dessins, en noir et blanc, sont extrêmement chargés en émotion et rendent parfaitement compte de la puissance de l’amour. En effet, lorsque la terreur est dessinée, un frisson nous parcourt le dos, et, a contrario, lorsque c’est la joie qui est mise en scène, on est tout guilleret !

Au premier abord, la BD peut paraître décousue mais la quête et la construction de l’amour ne sont pas linéaires ! Lucas Méthé s’applique à nous rendre compte de cela avec beaucoup de subtilité, de finesse et de poésie.

Mon Mignon, Laisse-moi te claquer les fesses, L’Association collection Mimolette, 2008.

Vous pouvez retouver cet article chez les Fauteuses ici.

La page blanche - Boulet & Pénélope Bagieu

Se souvenir, de son enfance, de ses repas de famille, de sa première communion, du jour de son bac, de son premier amour, de ses premières booms, de son premier boulot, de ses grands moments de tendresses avec son grand-père, de ses premières vacances sans les parents, de cette balançoire pendue à un arbre, de sa première grosse claque professionnelle, du soir de ses vingt ans…

Comment exister lorsqu’on ne se souvient plus de rien ? Voilà le point de départ de La Page Blanche scénarisée par Boulet et dessinée par Pénélope Bagieu.

Eloïse est assise sur un banc, elle ne sait plus qui elle est, où elle habite et ce qu’elle fait là. Elle va devoir rentrer dans sa vie, à pas feutrés, ne sachant pas réellement s’il s’agit de la sienne. Elle retrouve son appartement grâce à ses papiers, son travail grâce à ses fiches de paie et elle se trouve une alliée : sa collègue Sonia.

Eloïse, beaucoup épaulée par Sonia, va ainsi tenter de reconstruire son identité grâce à de nombreux éléments : sa famille, sa mémoire olfactive, les films qu’elle aime, ses vêtements, etc. Mais le puzzle de la vie de quelqu’un est bien complexe à assembler, surtout qu’Eloïse souhaite que son amnésie reste secrète. Et puis, il y a ces questions terribles : qu’est-ce être quelqu’un ? Comment se différencier ? Qu’est-ce qui fait la différence ? A priori, Eloïse est la Madame Tout le Monde par excellence et savoir ce qui fait d’elle un individu unique, s’avère être un véritable parcours du combattant.

Ainsi, cette bande-dessinée écrite par Boulet, traite le sujet de la quête identitaire de manière très contemporaine sans jamais tomber dans le pathos. J’avoue néanmoins avoir été déçue par la fin… Mais peut-être suis-je trop curieuse ou bien trop pragmatique ?

Les dessins de Pénélope Bagieu sont vraiment très beaux, avec un vrai sens du détail. Et surtout, la palette de couleurs utilisée est superbe.

En bref, il s’agit d’une jolie BD qui nous intrigue et nous laisse avec son lot de questions !

Billet publié chez les Fauteuses de Touble pour le numéro 13. Vous pouvez aussi le trouver ici.

Boulet et Pénélope Bagieu
Delcourt
2012, 201 pages

Fraise et Chocolat

Bon je suis un peu perdue cette semaine car au début de la semaine prochaine, je soutiens ma thèse ! Moment tant attendu et redouté à la fois... La nuit dernière j'ai rêvé que j'arrivais à répondre à mon jury qu'en anglais mais dans un anglais bien dégueu et absolument pas distingué ! Je n'éprouve donc aucun remord à recycler une chronique BD publiée chez les Fauteuses de Trouble le 15 octobre. Je vous parlais de Aurélia Aurita et ces fameux tomes Fraise et Chocolat. 

Le titre Fraise et chocolat pourrait nous laisser penser qu’il s’agit d’un conte enfantin mais attention, ce récit s’adresse uniquement à un public averti. On y découvre avec bonheur une jolie histoire sur la passion amoureuse et le plaisir sexuel sans tomber dans les clichés des films X.

Le premier tome de Fraise et chocolat est sorti en 2006 alors qu’Aurélia Aurita n’avait que 26 ans. Les lecteurs de cette bande-dessinée ont découvert un récit érotique autobiographique sans aucune pudibonderie mais également sans une once de vulgarité.

Aurélia Aurita décrit crument mais également avec candeur sa vie amoureuse et sexuelle avec Frédéric, un homme de 20 ans son aîné. Elle y raconte les premiers mois de leur relation qui sont les mois de la découverte intime et d’une sexualité exacerbée. Ils se découvrent, se goûtent, se dévorent jusqu’à plus faim et, durant cette période, ils n’arrivent que très rarement à satiété !

Ces instants de « baise frénétique », comme le dit l’auteure, amènent les deux protagonistes à tester de nombreuses positions, caresses et jeux érotiques. Frédéric initie la jeune femme à beaucoup de pratiques qu’elle découvre avec ravissement.

La sexualité dans cette bande-dessinée est complètement décomplexée et devient quelque chose de ludique, drôle et extrêmement épanouissant. L’auteure souhaite ici nous montrer que son équilibre amoureux réside tout aussi bien dans la symbiose des corps que dans la symbiose des esprits.

Dans le deuxième tome, publié en 2007, nos deux tourtereaux s’aiment toujours autant et semblent baiser avec toujours autant de vigueur. Mais contrairement au premier tome dans lequel nos deux amoureux vivent reclus, on les retrouve ancrés dans une vie quotidienne laissant parfois la place aux doutes et à des sentiments tels que la jalousie donnant lieu à des disputes effroyables. Et puis, il y a la différence d’âge qui se pose désormais comme une source d’angoisse : comment gérer l’impossibilité d’un jour vieillir ensemble ? Mais il s’agit néanmoins d’un récit résolument optimiste mettant en scène de doux moments de tendresse d’une intensité folle.

Les dessins en noir et banc ne sont pas puritains mais ne sont pas non plus d’une précision « gynécologique ». Néanmoins, les sexes en érection, les pénétrations, les godemichets et les scènes de jouissance ont une place de choix !

A noter que l’auteure a aussi fait une chouette bande-dessinée pour relater le battage médiatique autour de la parution de ces deux tomes : buzz-moi.

HP-L’asile d’aliénés de Lisa Mandel

Lisa Mandel a toujours baigné dans le monde du soin psychiatrique. Pourtant, elle n'est pas psychiatre, elle n'a même jamais été internée. C'est en fait une question d'éducation ! En effet, Lisa Mandel a été élevée par deux infirmiers en psychiatrie (sa mère et son beau-père) et les anecdotes loufoques pleuvaient régulièrement à l'heure du dîner.

Alors que d'autres enfants écoutaient sagement le conte du petit chaperon rouge, la petite Lisa avait le droit à des histoires parfois cruelles, parfois invraisemblables, parfois drôles et dans lesquelles la folie avait une place de choix ! De quoi marquer et de quoi, par la suite, donner l'envie de faire une BD à ce sujet. Pour cela, Lisa Mandel s'est appuyée sur les récits de deux infirmières et de trois infirmiers afin de nous livrer des souvenirs et des récits de vie. Vous l'aurez compris, il ne s'agit donc pas de dresser un bilan objectif de la situation des établissements hospitaliers de 1968 à 1973 mais de relater des visions très personnelles d'expériences vécues. Ce parti pris donne un côté très touchant mais aussi très effrayant à ces témoignages qui se succèdent.

Touchant, tout d'abord, car on voit certains de ces infirmiers essayant de lutter contre l'Institution. En se battant contre les inepties du système et contre des injustices criantes, ces infirmiers deviennent des héros du quotidien. Ce récit est aussi très poignant car on sent, tout au long de cette bande-dessinée, le désarroi du personnel soignant et la détresse des patients.

Ce récit est ensuite effrayant pour de multiples raisons. Il y a tout d'abord les conditions de vie totalement insalubres, on peine à imaginer de telles conditions qui sont parfois comparées et comparables aux camps de concentration. Les descriptions des traitements barbares tels que les électrochocs ou les lobotomies sont parfois à peine supportables. On est également dérangé et secoué, lorsqu'un infirmier raconte qu'un patient avait le droit de cuissage sur les autres car il faisait régner l'ordre dans son dortoir. Et enfin, on est totalement terrifié lorsqu'on sent, aux travers de certains récits, que l'horreur de certaines situations ne semble plus vraiment émouvoir le personnel hospitalier tant cela est devenu habituel.

Vous l'aurez compris, Lisa Mandel nous livre ici des récits qui marquent profondément. Une bande-dessinée aux dessins sobres avec l'utilisation d'une palette de couleurs très restreinte mais d'une réelle puissance et d'une vraie efficacité. 

Chronique publiée chez les Fauteuses de trouble le 15 septembre 2011 pour le numéro traitant de la folie, vous pouvez la lire aussi ici.